Biennale di Venezia 2026
Die 61. Biennale in Venedig
In Minor Keys
Venedig wird 2026 zum Resonanzraum für eine andere Art des Sehens und Hörens.
Unter dem Titel „In Minor Keys“ lädt die 61. Internationale Kunstausstellung dazu ein, die leisen Töne wahrzunehmen: das Unscheinbare, das Überhörte, die persönlichen Geschichten und die Stimmen jenseits der großen Erzählungen.
Koyo Kouoh, die Kuratorin dieser Biennale, verstand Kunst als einen Raum der Begegnung – zwischen Menschen, Kulturen, Erinnerungen und unterschiedlichen Formen des Wissens. Ihre Ausstellung setzt weniger auf das Spektakuläre als auf Nähe, Aufmerksamkeit und eine neue Sensibilität für unsere Welt.
Zwischen Giardini und Arsenale, zwischen zeitgenössischer Kunst, Performances, Klängen und poetischen Momenten entsteht ein vielstimmiger Dialog. 110 internationale Künstler:innen, Kollektive und künstlerische Initiativen eröffnen Perspektiven auf Geschichte, Gegenwart, Natur, Identität und Zusammenleben. (La Biennale di Venezia)
Die 61. Biennale ist damit nicht nur eine Ausstellung.
Sie ist eine Einladung, innezuhalten, zuzuhören und genauer hinzusehen.
Ein Venedig der leisen Töne – und gerade deshalb von besonderer Intensität.
La 61e Biennale de Venise
In Minor Keys
En 2026, Venise devient un espace de résonance pour une autre manière de voir et d’écouter.
Sous le titre « In Minor Keys », la 61e Exposition internationale d’art invite à percevoir les tons discrets : l’insignifiant, ce qui reste inaperçu, les histoires personnelles et les voix qui échappent aux grands récits.
Koyo Kouoh, la commissaire de cette Biennale, concevait l’art comme un espace de rencontre – entre les personnes, les cultures, les mémoires et les différentes formes de savoir. Son exposition mise moins sur le spectaculaire que sur la proximité, l’attention et une nouvelle sensibilité à notre monde.
Entre les Giardini et l’Arsenale, entre art contemporain, performances, sons et moments poétiques, naît un dialogue à plusieurs voix. 110 artistes, collectifs et initiatives artistiques internationaux ouvrent des perspectives sur l’histoire, le présent, la nature, l’identité et le vivre-ensemble. (La Biennale di Venezia)
La 61e Biennale n’est donc pas seulement une exposition.
Elle est une invitation à s’arrêter, à écouter et à regarder de plus près.
Une Venise des tons discrets – et d’une intensité d’autant plus grande.
Marc Chesney
Marc Chesney gehört zu den markantesten kritischen Stimmen zur Macht der Finanzmärkte. Er untersucht, wie die Finanzialisierung der Wirtschaft und der menschlichen Beziehungen, die Wetten der Finanzkasinowirtschaft und die globale Verschuldung, Krisen und systemische Risiken erzeugen – und welche Folgen dies für Demokratie, Klima und sozialen Ungerechtigkeiten dieser Prozess hat. Seine Analyse verbindet wissenschaftliche Präzision mit einer klaren öffentlichen Haltung gegen die Finanzkasinowirtschaft und die Kommerzialisierung des Lebens.
Von 2003 bis 2024 war Marc Chesney Inhaber des Lehrstuhls für Finanzmathematik an der Universität Zürich, nachdem er zuvor als ordentlicher Professor im selben Fachgebiet an der HEC Paris tätig gewesen war. Seit August 2024 ist er emeritierter Professor.
Zu seinen Büchern zählen STOPP – Gegen die Vermarktung und Zerstörung der Natur (Westend, 2025) sowie Die permanente Krise – Der Aufstieg der Finanzaristokratie und das Versagen der Demokratie (Versus, 2019).
Chesney studierte Wahrscheinlichkeitstheorie und Ökonometrie an der Universität Paris Cité sowie Volkswirtschaftslehre an der Universität Genf, wo er in Finanzwissenschaft promovierte. Seine Habilitation erwarb er an der Sorbonne.
Sur l’auteur
Marc Chesney est l’une des voix les plus marquantes de la critique du pouvoir des marchés financiers. Il analyse la manière dont la financialisation de l’économie et des rapports humains, les paris de la finance casino et l’endettement mondial produisent crises et risques systémiques, ainsi que les conséquences de ce processus pour la démocratie, le climat et les injustices sociales. Son travail associe rigueur scientifique et prise de position publique contre l’économie-casino et la marchandisation du vivant.
De 2003 à 2024, Marc Chesney a été titulaire de la chaire de finances mathématiques de l’Université de Zurich, après avoir été professeur ordinaire dans le même domaine à HEC Paris de 1994 à 2003. Il est professeur émérite depuis août 2024.
STOP! – Alarme contre la finance casino et la marchandisation du vivant, Éditions d’en bas, 2025
La crise permanente. L‘ oligarchie et l’échec de la démocratie,EPFL Press, 2020.
Marc Chesney a étudié la théorie des probabilités et l’économétrie à l’Université Paris Cité, puis l’économie à l’Université de Genève, où il a obtenu son doctorat en finance. Il a obtenu son habilitation à la Sorbonne.
Weiterführende Links / Pour aller plus loin
Persönliche Website von Marc Chesney
Profil und Forschungsschwerpunkte an der Universität Zürich
Publikationen an der Universität Zürich
Abschiedsvorlesung und Porträt der Universität Zürich
STOPP – Gegen die Vermarktung und Zerstörung der Natur
La crise permanente – L’oligarchie financière et l’échec de la démocratie
Inkman August 2026
Über den Künstler
Hinter dem Pseudonym Inkman steht der tunesische Grafikdesigner und Kalligraph Mohamed Kilani Tbib. 1990 in Gabès im Süden Tunesiens geboren, entdeckte er schon früh seine Leidenschaft für die Poesie. Diese literarischen Wurzeln prägen sein heutiges Schaffen: Seine Kunst ist ein visuelles Plädoyer für Menschlichkeit, Toleranz und das friedliche Miteinander.Als moderner Nomade reist Inkman um die Welt und verwandelt urbane Räume in Leinwände. Ein internationaler Meilenstein war seine Teilnahme am renommierten Street-Art-Projekt Djerbahood im Jahr 2014. Im tunesischen Künstlerdorf Erriadh hinterließ er neben hunderten Kunstschaffenden aus über 30 Ländern seine unverkennbare Handschrift, die weltweit für Aufsehen sorgte.Inkman versteht sich selbst als ein unaufhörlich Suchender, der die Grenzen der Kunst ständig neu auslotet. Durch diese kreative Unruhe lässt er das Genre des „Calligraffiti“ zu einer universellen Sprache werden. Seine Werke verbinden traditionelle Kalligraphie mit modernem Grafikdesign zu einer Ästhetik, die keine Übersetzung braucht. Dieser intuitive Zugang zur Schönheit begeistert Menschen über Kulturgrenzen hinweg – von Europa bis in den Nahen Osten.
À propos de l’artiste
Derrière le pseudonyme d’Inkman se cache le graphiste et calligraphe tunisien Mohamed Kilani Tbib. Né en 1990 à Gabès, dans le sud de la Tunisie, il se passionne dès son plus jeune âge pour la poésie. Ces racines littéraires façonnent encore aujourd’hui sa démarche artistique : ses œuvres sont un vibrant plaidoyer visuel en faveur de l’humanité, de la tolérance et du vivre-ensemble.En véritable nomade moderne, Inkman parcourt le monde et transforme les espaces urbains en toiles d’expression. Sa participation au célèbre projet de street art Djerbahood en 2014 a marqué un tournant international dans sa carrière. Au cœur du village d’Erriadh à Djerba, aux côtés de centaines d’artistes venus de plus de trente pays, il a su imposer sa signature unique et marquer les esprits.Inkman se définit lui-même comme un chercheur insatiable, repoussant sans cesse les frontières de la création. Porté par cette quête perpétuelle, il fait du « calligraffiti » un langage universel. Ses réalisations fusionnent la calligraphie traditionnelle et le design graphique contemporain, créant une esthétique pure qui transcende les barrières linguistiques. Cette approche intuitive de la beauté fascine un public mondial, du Moyen-Orient jusqu’en Europe.
Ian de Toffoli – Quand la littérature raconte la réalité
24. März, 2026
Dans le cadre de la coopération avec AMOPA Autriche nos élèves ont eu la possibilité de rencontrer l’écrivain luxembourgois Ian de TOFFOLI.
A travers son roman « Léa ou la théorie des systèmes complexes » il a emmené nos élèves dans un univers fascinant à la croisée de la littérature, du système économique -du Néo -Liberalisme destructeur des écosystèmes et des destins humains.
Dans son appel aux jeunes de s’informer, de réfléchir pour ne pas se tromper de cible il transmet un message politique.
Le livre sera traduit en allemand en automne. Un livre à lire absolument aussi pour les non – francophones.
A voir aussi : Post Instagramm de la bibliothèque
Marion Radl-Käfer
Im Rahmen der Zusammenarbeit mit AMOPA Autriche hatten unsere Schüler:innen die besondere Gelegenheit, den luxemburgischen Autor Ian de TOFFOLI persönlich kennenzulernen.
Mit seinem Roman „Léa ou la théorie des systèmes complexes » entführte er sie in eine Welt an der Schnittstelle von Literatur, Wirtschaft, Umweltzerstörung und gesellschaftlichen Fragen. Dabei zeigte er, wie eng individuelle Lebenswege mit globalen Entwicklungen verbunden sind.
Sein Appell an die Jugendlichen, kritisch zu denken, Entwicklungen zu hinterfragen und sich zu informieren, um sich nicht im Ziel zu täuschen, gab der Begegnung noch eine weitere politische Dimension.
Das Buch erscheint im Herbst auch in deutscher Sprache und ist damit eine klare Leseempfehlung auch für unsere nicht frankophonen Schüler:innen.
Mehr Eindrücke: Instagramm Post der Bibliothek.
Marion Radl-Käfer
Biennale di Venezia 2024
Venedig als Ort des Dialogs
Die 60. Biennale von Venedig wurde 2024 zu einem vielstimmigen Panorama unserer Gegenwart. „Stranieri Ovunque – Foreigners Everywhere“ richtete den Blick auf das Fremde, das Andere und das Dazwischen – auf Geschichten von Migration, Identität, Zugehörigkeit und kultureller Vielfalt.
Zwischen Giardini, Arsenale und den Biennale Off Räumen Venedigs begegneten sich Menschen, Werke und Ideen aus aller Welt. Vertrautes erschien plötzlich in einem neuen Licht, Grenzen wurden sichtbar – und zugleich durchlässig.
Für Atelier Interculturel ist die Biennale mehr als eine Ausstellung: ein Erzählraum, in dem Kunst zum Ausgangspunkt für Begegnung wird. Ein Ort, an dem wir sehen, hören, fragen und neue Verbindungen entdecken.
Stimmen. Spuren. Begegnungen.
Venedig öffnet den Blick – auf die Welt und auf uns selbst.
Venise, un lieu de dialogue
La 60e Biennale de Venise est devenue, en 2024, un panorama à plusieurs voix de notre présent. « Stranieri Ovunque – Foreigners Everywhere » portait le regard sur l’étranger, l’autre et l’entre-deux – sur des histoires de migration, d’identité, d’appartenance et de diversité culturelle.
Entre les Giardini, l’Arsenale et les espaces du Biennale Off à Venise, des personnes, des œuvres et des idées venues du monde entier se sont rencontrées. Le familier est soudain apparu sous un jour nouveau, des frontières sont devenues visibles – et, en même temps, poreuses.
Pour Atelier Interculturel, la Biennale est plus qu’une exposition : un espace de récit où l’art devient le point de départ de la rencontre. Un lieu où l’on voit, où l’on écoute, où l’on questionne et où l’on découvre de nouveaux liens.
Voix. Traces. Rencontres.
Venise ouvre le regard – sur le monde et sur nous-mêmes.
Mourad GHALLEB - Humanist seines Zeichens
Mourad Ghalleb ist ein tunesischer Bildungsunternehmer, bekannt als Gründer und Leiter der Bildungsgruppe „Les Écoles Idéales“ in Nabeul, Tunesien.
Er ist Absolvent der Fakultät für Literatur, Kunst und Geisteswissenschaften der Universität La Manouba, wo er sich auf englische Literatur und Zivilisation spezialisierte.
Gemeinsam mit seiner Frau Asma Ghalleb, Absolventin der École des Beaux-Arts de Tunis, gründete er 1998 die Écoles Idéales als erste private Vorbereitungsschule in Nabeul und der Region Cap Bon – der Unterricht hatte bereits 1991 mit einem Sprachzentrum begonnen. Aus diesen Anfängen entwickelte sich eine der führenden Bildungseinrichtungen der Region.
Karim Trabelsi begleitet die Gruppe von Beginn an und ist seit einigen Jahren zusätzlich als Generaldirektor (PDG) tätig.
Heute umfasst die Schulgruppe 17 Einrichtungen in Nabeul, Hammamet, Korba, Menzel Bouzelfa, Kelibia und Tunis, mit über 1.700 Schüler:innen vom Vorschulalter bis zum Abitur und rund 330 Beschäftigten, davon 235 Lehrkräfte.
Mourad Ghalleb ist zudem Gründer und CEO von KALIMET Distribution.
Mourad GHALLEB- Humaniste tout court
Mourad Ghalleb est un entrepreneur éducatif tunisien, connu comme fondateur et dirigeant du groupe éducatif « Les Écoles Idéales » à Nabeul, en Tunisie.
Il est diplômé de la Faculté des Lettres, des Arts et des Humanités de l’Université de la Manouba, où il s’est spécialisé en littérature et civilisation anglaises.
Avec son épouse Asma Ghalleb, diplômée de l’École des Beaux-Arts de Tunis, il a fondé en 1998 Les Écoles Idéales, première école préparatoire privée à s’implanter à Nabeul et dans la région du Cap Bon – l’enseignement avait débuté dès 1991 avec un centre de langues. Depuis, l’établissement est devenu l’un des principaux acteurs éducatifs de la région.
Karim Trabelsi accompagne le groupe depuis sa création et occupe depuis quelques années également le poste de PDG (directeur général).
Le groupe compte aujourd’hui 17 établissements à Nabeul, Hammamet, Korba, Menzel Bouzelfa, Kelibia et Tunis, avec plus de 1 700 élèves, de la maternelle jusqu’au baccalauréat, et environ 330 employés, dont 235 enseignants.
Mourad Ghalleb est également fondateur et PDG de KALIMET Distribution.
Plus d’informations : Les Écoles Idéales
































































































